«ARAGON, PRÉVERT, VIAN, les poètes mis en musique»
Aragon, cet immense poéte qui unit la colére militante à la beauté lyrique, Prévert, ce visionnaire qui nous donne à entendre une poésie que l'on voit tant elle est réaliste et Vian l'Insolent, qui joue de l'absurde avec tant d'adresse...
Ces trois poétes qui ont traversé une époque dévastée par la guerre et qui ont su chacun à leur maniére, dénoncer les crimes et les injustices, donneront à entendre leur poésie pleine d'humanité et de désillusion sans oublier de nous parler un peu d'amour.
Ce spectacle veut refléter l'idylle tenace qui a existé entre les vers de ces poétes et l'inspiration musicale de quelques-uns des plus grands auteurs de chansons à l'origine de chaque mise en musique...
Nous naviguerons entre les textes ironiques de Boris Vian, la poésie imagée de Jacques Prévert et la force dramatique d'Aragon, une variation pleine d'humanité et d'humour qui nous remettra dans l'oreille des airs que nous ne savions plus d'eux...
Chansons et textes accompagnés à la guitare :
... pour n'en citer que quelques-uns.
Musiques : Léo FERRÉ, Joseph COSMA, Georges BRASSENS, Boris VIAN.
Morceaux interprétés à la guitare.
Durée du spectacle : 1h10
«J'ai souffert souvent, je me suis trompée quelquefois, mais j'ai aimé, c'est moi qui ai vécu et non pas un être factice créé par mon orgueil et mon ennui...»
C'est ainsi que George Sand répondait dans l'une de ses lettres à Alfred de Musset, et voilà qui résume le sentiment que ces femmes amoureuses partagent dans leurs textes : ce qu'il y a de plus beau dans l'amour, c'est de l'avoir éprouvé; quels qu'en soient les risques à venir ou les douleurs passées rien ne remplace cet élan vital qui nous projette hors de nous-mêmes dans la grâce d'un instant partagé.
François Truffaut disait qu' «en matière de sentiments, les femmes sont des professionnelles et les hommes des amateurs», c'est pourquoi les hommes feront entendre leur voix, pudique et tendre, par le langage universel de la musique, dévoilant ainsi leur cœur et leur passion, sans rien en dire.
Là où les femmes écrivent, cherchent et dénouent par les mots,
La voix des hommes exultera dans la musique.
De la foudre d'une rencontre aux morsures de la jalousie, de l'éclosion de la vie sensuelle au vide de l'absence... Cette variation amoureuse vous fera tourner la tête et chavirer le cœur, en ne vous laissant qu'une seule envie : AIMER...
Textes : COLETTE, Marie NOELLE, Anne PHILIPPE, George SAND, Mireille SORGUE, Serge GAINSBOURG...
Musiques : Claude DEBUSSY, Erik SATIE, Jean-Sébastien BACH, Isaac ALBENIZ, Larry BOLLES, Seth AUSTEN, M. CHRISTIANSEN, Erik SATIE, Paul LOLAX
Morceaux interprétés à la guitare.
Durée du spectacle : 1h
Une variation consacrée au romantisme échevelé du XIXème siècle; comment aimer la poésie sans offrir un volet à cette époque ardente créée par des poètes exaltant la passion, la nature, la mélancolie, le chagrin, le souvenir, l'espérance mais aussi le mot pour lui-même : « car le mot qu'on le sache est un être vivant, car le mot c'est le verbe et le verbe c'est Dieu !... »
Qu'elle est le sens de la vie, de la mort ? Peut-on continuer à espérer dans la douleur et l'adversité ? Cette variation se veut une reflexion sur la condition humaine et sur la place de l'Homme dans l'univers à travers quelques grands auteurs du XIXème siècle.
Pour illustrer cette époque, nous avons choisi Victor Hugo qui fut sans doute l'un plus grand poète français; il est entouré d'Alfred de Musset qui a su mieux que personne nous parler de ce qui se passe dans les cœurs grâce à une sensibilité exacerbée et Gérard de Nerval, mystérieux alchimiste du rêve, de la folie et de l'ombre.
La finesse et la légèreté de la guitare soulignera les sentiments évoqués par les poètes avec des morceaux comme « Sonate au clair de lune », « A Waltz for Rebecca », « Hallelujah ».
De la puissante évocation de Victor Hugo au lyrisme de Gérard de Nerval en passant par l'éblouissante écriture d'Alfred de Musset, cette variation vous touchera le cœur et l'âme en comblant votre esprit.
Textes : extraits de l'œuvre poétique de Victor Hugo en particulier les Contemplations et les Châtiments, poèmes d'Alfred de Musset et extraits « Mémoires d'un enfant du siècle » et « Les Filles du feu » de Gérard de Nerval
Musiques : Jean-Sebastien BACH, Michael CHRISTIANSEN, Jeff BUCKLEY, Steven PASERO, Jim GODIN, L.V. BEETHOVEN, Larry BOLLES, Christophe BACH, Al PETTEWAY
Morceaux interprétés à la guitare.
Durée du spectacle : 1h
